Lemezek, zenék

"Komár László és Faragó "Judy" vezetésével 1962-ben alakult a Scampolo együttes. A Földgép Vállalat KISZ zenekaraként sokáig biztonságban érezhették magukat, de egy idő után a leglendületesebb magyar beatzenekar így sem maradhatott együtt. A csapatot szétszedték. Judyt bevonultatták katonának. Később hiába szerveződött újra a zenekar, az első nagy sikereket már nem tudták elérni..."

Jómagam sohasem jártam Scampolo koncertekre, sajnos. Pedig jó bulik lehettek. De abban az időben az ilyen rendezvények szinte a fű alatt zajlottak, csak barátoktól, iskolatársaktól lehetett hallani ezekről és az én akkori barátaim nem jártak ilyen helyekre. Nekem ez a kedvenc Scampolo számom. Ebben nagyon jól énekel a Komár Laci, akit én a "magyar Elvis-ként" nemigen szerettem.

https://www.youtube.com/watch?v=qL-YSav4TG4

Ma délután csatlakozókért járkáltam a városban, aztán valahogy bekeveredtem egy könyvesboltba és megláttam ezt:

Megvettem, beleolvastam, azóta nem tudom letenni. Tökéletes tükre a 60-as évek magyar rock zenéjének.

Ajánlom mindenkinek!

Dire Straits - Sultans of Swing (live) 2XMa este ráértem egy kicsit és belehallgattam a Sultans of Swing videókba, keresve a legjobbakat

Ez az egyik legelső élő felvétel

https://www.youtube.com/watch?v=AaAE33rMTSk

Ez meg egy instrumentális változat bámulatos gitár játékkal

https://www.youtube.com/watch?v=sAkC4awGiJ8

Egy fantasztikus blues válogatással nem rossz indítani a napot

https://www.youtube.com/watch?v=hpdvAL5Tn_I

DZSESSZMECSERE – 6.menet: MITŐL SZÓL A HARSONA?

A harsonát megszólaltatja és beszél róla: FRIEDRICH KÁROLY

Időpont: 2015. december 15. 20.00 óra
Helyszín: Nyitott Műhely, 1123 Budapest, Ráth György u. 4.
Belépődíj: 500 forint

Témák: Karcsi bemutatása. Karcsi bemutatja hangszerét és beszél a hangszer használatának történetéről, majd a jazzben játszott szerepéről. Mivel FK jazztörténetet is tanít, szó lesz, - zenei illusztrációkkal fűszerezve - a hangszer stílusformáló nagyjairól, Karcsi kedvenceiről ...és bármi másról, amire a közönség kiváncsi.
AZ ESEMÉNY INTERAKTÍV – KÉRDEZNI LEHET, SŐT AJÁNLATOS!

FRIEDRICH KÁROLY Hat éves korától tanult zenét, kezdetben zongorázott, 12 éves korától harsonázott, majd egy évvel később bőgőzni is elkezdett. Hamarosan meghívták a városi fúvószenekarba, majd a szimfonikus zenekarba is. Mindkét együttes magas színvonalon játszott, ahol Friedrich szólamvezető volt. Hetedik általánosba járt, amikor első jazz együttesét megalakította, velük megyei versenyt is nyert. 1964-ben felvették a Bartók Béla Zeneművészeti Szakiskola harsona szakára és a Zenegimnáziumba, majd beiratkozott a Szakiskola újonnan megalakult jazz tanszakára. Ezt az iskolát 1969-ben végezte el színjeles eredménnyel. Klasszikus konzervatóriumi tanulmányai befejezése (1977) után felvették a Liszt Ferenc Zeneművészeti Főiskola Tanárképző Tagozatára Budapesten. Diplomáját 1970-ben szerezte meg. Iskolái elvégzése után magánúton klasszikus zeneszerzést tanult. Már diákkorában bekerült a hazai jazzélet sűrűjébe. Saját együttese mellett az összes hazai és számos külföldi kiválósággal játszhatott, Gonda János pedig még diákkorában meghívta a jazz tanszakra tanárnak 1977-ben. Az egyre kevesebbet vállaló Pernye András óráit vette fokozatosan át, azóta tanítja a jazztörténet tárgyat. 1972-ben egy évre külföldre szerződött: Svédországban, Svájcban és Etiópiában dolgozott. Visszatérése után az akkori idők legjobb jazzrock együttesébe, a Syriusba került. Mellette folytatta a tanítást a jazz tanszakon, ahol a jazztörténet mellett zeneelméletet és zenekari gyakorlatot is tanított. A 70-es évek közepétől jazz hangszerelést is oktat. Saját jazz együttese is működött, valamint több száz jazz, rock ill. egyéb könnyűzenei lemez közreműködője volt. Emellett számos hanglemez és TV show hangszerelési, zenei rendezői munkáját végezte, illetve végzi a hangszeres közreműködés mellett.
1985-ben többedmagával megalakította a Budapest Big Bandet, amely hazánk első professzionális jazz nagyzenekara volt több mint húsz esztendős szünet után. Ennek az együttesnek társvezetője és hangszerelője volt.
Már korábban is publikált jazz témájú cikkeket, de a 90-es években kezdett rendszeresen hanglemezkritikákat írni a MaJazz és a Gramofon számára. Két jazz hangszereléskönyvet is írt, az egyiket kis, a másikat pedig nagyzenekarra. Jelenleg egy három kötetesre tervezett jazztörténet jegyzet második köteténél tart.
Amikor a jazz tanszak a Liszt Ferenc Zeneművészeti Főiskola fennhatósága alá került, adjunktus lett, az intézményben jelenleg docensként működik. 2003-tól a jazzharsona tárgy tanára, ezen kívül jazztörténetet, hangszerelést és számítógépismereteket is tanít.
2006-ban megkapta a Szabó Gábor díjat, az egyetlen hazai szakmai jazz díjat.
https://www.youtube.com/watch?v=VQQrvYDIQd8

    Egy kiállítás Óbudán

     Képes magyar jazztörténet   időszaki kiállítás 2015-11-12 - 2016-04-24

     Magyar Kereskedelmi és Vendéglátóipari Múzeum
     1036 Budapest,
     Korona tér 1.
     (volt Dugovics Titusz tér)
     Tel.:375-62-49

2008-ban kaptam egy CD-t egy kis francia kiadótól, a nyugat-afrikai Burkina Faso-ból származó Victor Démé első lemezét. Azóta is meg van a lemez, mert fantasztikusan szól és Démé nagyon jó énekel rajta. Ma este rákerestem a nevére és szomorúan láttam, hogy ez év szeptember 21-én meghalt. Ezzel a klippel emlékeznék rá:

https://www.youtube.com/watch?v=SdPsJw5DVJA

Nem tudom ki hogy van vele, én nagyon szeretem a balkán zenét. Kicsit szomorkás az alaphangulata a legtöbb számnak, de nagyon szépek.
Fiatal koromban egyszer Porecs-ben nyaraltunk a gyerekekkel és volt a szállónktól nem messze egy helyi étterem, ahol a teraszon egy tag minden este népdalokat játszott szintetizátoron és nagyon jó hangon énekelt. Teljes ellátásunk volt, így nem jártunk oda enni, de majdnem minden este leültünk az étteremmel szemben egy padra és hallgattuk a zenét, annyira tetszett.

Balkán jazz a legjobb fajtából

https://www.youtube.com/watch?v=3CaOJKD23Zo

Egy kellemes új jazz lemez

Gerard Presencer: Groove Travels

Jó zenék, jó felvételek

High End Audiophile Music Sound Test

Egy nagy sláger kellemes altatónak

https://www.youtube.com/watch?v=fPLnqICFlqo

Aki szereti a különleges, gyors ritmusú zenéket, annak a The Horse Flies és a másik Judy Hyman formáció a The Boy With A Fish lemezei igencsak bejöhetnek.

Meg kaptam egy jó pár DVD filmet Judy Hyman-tól, olyanokat amikhez ő írt zenét és játszott is rajtuk. Van itt valaki aki gyűjt/kedvel amerikai filmeket? (pm ben írjon).

A papa akkora sztár volt amerikában, hogy bekerült Dave Frank Master Class sorozatába is

https://www.youtube.com/watch?v=5rev_sDyeJQ

és játszottak is együtt

https://www.youtube.com/watch?v=nGsSVqhEAvU

Pár hete írogattam ebben a topikban a The Horse Flies együttesről. Azóta kiterjedt levelezésbe bonyolódtam a zenekar vezetővel. Judy Hyman küldött egy csomó lemezt, különböző együttesek lemezeit, amelyekben hegedül. Ezek az alternatív folk stílusú zenék nagyon jók, de volt köztük egy lemez, ami igazán kiakasztott.

Azon a lemezen egyetlen zongora kíséri a hegedűjátékát, a kisérő pedig nem más, mint az édesapja. Dick Hyman nem akárki. A lemez pedig egy csoda. Zeneileg és hangminőségben is.

https://www.youtube.com/watch?v=x-8jeBqvpmA

A 80-as években több alternatív magazinba írogattam cikkeket zenéről és sok fiatal újságíró barátom lett, akikkel rendszeresen találkoztam zenéltünk, koncertekre jártunk. Állandó belépőm volt olyan helyekre, mint a Fekete Lyuk, amelyet, ha jól tudom egy évben a világ legjobb alternatív klubjának választottak. Ezzel együtt váratlanul ért, amikor egyik este megcsörrent otthon a telefonunk és Hajnóczy Csaba a Kampec Dolores együttes vezetője megkérdezte, hogy elmennék-e velük egy hét múlva Tolouse-ba egy zenei fesztiválra. Ez volt a Biennale du Rock Européenne, Toulouse 1990. Érdekes út volt. Az utazást (vonatjegyet) én fizettem, az ottani szállást és ellátást a szervezők állták. Viszont semmi nem volt leírva. Tehát leszálltam a pályaudvaron Tolouse-ban és mentem a hatalmas tömegben a kijárat felé, aztán megláttam egy fiatal srácot, aki egy kézzel írott táblát tartott, a nevemmel. Attól aztán ment minden a maga útján. Elvittek egy elegáns szállodába, ott éltem ettem 3 napig, olyan árak voltak, hogy egy vacsorámat nem tudtam volna kifizetni abból a pénzből, amit ki tudtam vinni. Tudtam, hogy szálloda a fesztivál támogatója, de azt nem tudtam, hogy csak a szállást, reggelit, vagy a vacsorát is ingyen kapom. Szerencsére ez volt, mert különben még ma is ott mosogatnék a konyhán

Egyetemisták szervezték a fesztivált, elképesztő lezserséggel, de valahogy a végén mindig rendben lement minden. Nagyon jó zenekarok voltak ott, de közönség az kevés volt végig. Végig mondták a franciák, hogy majd az utolsó nap Bashung behozza a közönséget és meglesz a pénz a kiadásokra. Hát így is lett, hatalmas csarnokban volt az a koncert, ilyen zsúfoltságot még nem láttam. Csak egy bajom volt vele, hogy Bashung-nak semmi köze sem volt a fesztivál hangulatához.

https://www.youtube.com/watch?feature=p ... YaECspFdVA

https://www.youtube.com/watch?v=yeYvShrU1uI

homerecords újdonságok

Taxídi - Dreamy train CD
A Taxídi 2012-ben alakult, fiatal zenészekből álló együttes. Tagjai: Simon Fransquet - Isaline Leloup - Rudy Mathey - Zoé Pireaux - Joachim Loneux. Az együttes neve görögül utazást jelent, és pontosan erről első lemezük a Dreamy Train is. Az együttes Simon Fransquet gitáros vezetésével varázslatos utazásra invitálja a hallgatót. Zenei stílusok tucatjain át vezet az út, és a fiatal zenészek bámulatos technikával ötvözik a klezmer, a tangó, a bossa nova elemeket a jazz, a rock, és a funky zenével. Egy pillantásra sem lankadhat a figyelmünk, mert a vonat máris száguld tovább. Kiváló vendég művészek játszanak a lemezen, többek között: Karim Baggili, Taio Thai, Quentin Liègeois, Alain Deval, Antoine Dawans és Yano Polis. Fransquet egy nevet is kitalált a zenéjüknek: world jazz cinematic music. A név akár egy új zenei stílust jelölhet.

Didier Laloy & Kathy Adam - Belem CD
Néhány hete a WOMEX gálán Budapesten szerepelt nagy sikerrel Didier Laloy/diatonikus harmonika - Kathy Adam/cselló duo. A két briliáns technikájú művész csaknem 15 évig járta Európa koncert termeit felléptek többek között a Panta Rhei együttessel is. Húsz évi ismeretség után kezdődött el a közvetlen zenei együttműködés kettőjük között. A Belem című lemezük eddigi találkozásaik zenei antológiája, finom, de meglepően dinamikus melódiák váltakoznak benn bolondos dallamokkal, nagyon szerethető színes világot tárva a hallgató elé. Didier Laloy egyéb projektjei, a teljes sötétségben előadott NOIR'S koncertek, a kérésekhez szabott DIDIER LALOY’s CHAMELEON TRIBE előadások, vagy a FLORIZOONE & DIDIER LALOY harmonika duó fellépések mellett ma már a Belem a művész kiemelt produkciója.

Egy csodálatos szám Miles Davis Kind of Blue című albumáról, melyet 1959. márciusában vettek fel a Columbia Records stúdiójában, New Yorkban. Ez a lemez Amerikában (!) háromszoros platina minősítést nyert el, Davis legkelendőbb albuma, és minden idők legkelendőbb jazz felvétele lett. Több kritikus szerint a jazztörténet legjobb és legnagyobb hatású albuma.

Blue in Green Miles Davis és Bill Evans szerzeménye

https://www.youtube.com/watch?v=PoPL7BExSQU

Gonda János A populáris zene antológiája című könyvében is külön fejezetet szánt erre a lemezre. Davis korábban is kísérletezett a modális improvizációval a Milestones és '58 Sessions albumokon, a Kind of Blue már teljes mértékben a modalitáson alapult. Ez egy lépcsőt jelentett az improvizáció szabadságának irányába, mert az addigi harmónia világra épülő improvizáció helyett modális skálára épül.

Mark Egan basszusgitárost aligha kell bemutatni a jazz rajongóknak, mivel olyan előadók lemezén működött közre, mint a Pat Metheny Group, Sting, Marianne Faithful és John Malanghlin. Azt már kevesebben tudják, hogy a kiváló zenész saját lemezkiadót alapított Waveton Records névvel, és ennél jelennek meg saját lemezei, valamint más zenészek albumai is. A 2007-es „As We Speak” lemezen Egan saját triójával játszott, intimebb és progresszív oldalát mutatva be zenéjének. A trió tagjai is ismert zenészek John Abererombie gitáros és Denny Gottlieb dobos. Utóbbival Egan együtt alapította az Elements formációt, amellyel 1982 és 1994 között 8 lemezt készítettek. 2007 után kiváló albumok jelentek meg a Waveton Record-nál:

Legutóbbi lemez, amelyen játszik Mark Egan a Constellations, amely kísérletező útkeresés a jazz világában, fantasztikus zenész társakkal. Mindenkinek ajánljuk a lemezt, amelynek a hangminősége is kiemelkedő.

Az elmúlt hét legkellemesebb zenei élménye számomra az alábbi lemez, Emma Larsson svéd származású, New Yorkban élő fiatal énekesnő új albuma.

És, hogy nemcsak nekem tetszik az ének stílusa azt jelzi az alábbi idézet egy öt csillagos kritikából:

“A new sound, a new day and a new voice in the realm of modern jazz … Larsson is a gifted singer/songwriter that can hold her own with any of the major label talent working today.” (Brent Black, Critical Jazz, Five stars)

https://www.youtube.com/watch?v=yJCMq4nNtqI

Fárasztó napok után hétvége előtt kikapcsolódásnak egy kis buborék őrület zenével

https://youtu.be/ryGMG06sd38

https://www.youtube.com/watch?v=lWwzCj4Pgms

leginkább a főnökökkel érdemes összehaverkodni...

Kedves Rudolf, ha publikus esetleg, hogy lehet elérni azt, hogy a kiadók csak úgy lemezeket küldjenek?

Ma jó értelemben kiakadtam délután. Miután belehallgattam a postán érkezett kis csomagba, az Origin lemezkiadó újdonságaiba.

Mindenkinek ajánlom, hogy hallgasson bele ezekbe a lemezekbe a kiadó honlapján, megéri!
Fantasztikus énekesnők, érdekesebbnél érdekesebb zenéket különleges felállásban játszó együttesek és mindez tökéletes akusztikai minőségben. 18 éve alapította ezt a kiadót John Bishop jazz dobos. Ő a vállalkozás motorja: ő tervezi a csodás lemezborítókat, játszik egyes lemezeken és a jó ég tudja még mit nem csinál, de érti a dolgát az biztos!

Még egy pár sor és néhány dallam erejéig visszatérnék Weszely Ernőhöz. Az, hogy egy nem látó ember zenél, az nem különleges és egyedi dolog, de ahogy ő zongorázik, harmonikázik, énekel és főleg ahogy él (ld. az alábbiakat) az igen.

https://www.youtube.com/watch?v=gi4xkeo7ajA

Ezt a rövid önvallomást a Port.hu oldalára írta:

"1953. április 10.-én születtem Sümeg városában. Három éves koromtól kezdve nagyon vonzódom a zenéhez, ezt akkoriban egy Orion típusú rádió és egy lemezjátszó segítette. Négy éves voltam, amikor apám elvitt egy vak kántorhoz Sümegen és ott kezdtem ismerkedni a zongorázás alapjaival. 1959 szeptemberében kezdtem meg iskolai tanulmányaimat a vakok általános iskolájában. Itt 1971-ig tanultam, zenei képzésben is itt volt részem. Azoktól az időktől kezdve a vendéglátóiparban dolgoztam, jobb-rosszabb körülmények között. 1984 szeptemberében a Budapest Ragtime együttes meghívott tagjai sorába, tulajdonképpen ekkor indult el valódi zenészkarrierem. Bejártuk a fél világot, de én mint énekes szólista sikereimre való tekintettel 1986-ban kénytelen voltam kiválni az együttesből. Ezt követően sokat jártam ki külföldre dolgozni, egyedül, egészen 1992-ig. Azóta itthon próbálkozom.

Az utóbbi tíz évben sokat tanultam a digitális hangtechnikát, ebben nagy inspirációt adott, hogy az 1996-ban megjelent Ray Charles lemezen írva vagyon, hogy a keverési munkákat Ray Charles saját maga készítette.

A digitális technika nyújtotta lehetőségek miatt manapság egyre többet gondolok a zeneszerzésre is, mert a hangok világa mindjobban megnyílik előttem és amit a fejemben hallok, azt ki tudom magamból játszani, meg tudom valósítani. Végre akadálymentesen élek, a többi nem számít.

Tisztelettel,

Weszely Ernő"

A Fórum működési költségeihez járulsz hozzá azzal, ha hirdetéseket jeleníthetünk meg. Kérjük, hogy fontold meg ezen az oldalon az „Adblock” rendszered kikapcsolását.